AntoineVoyager

Il faut observer attentivement les paysages réels pour saisir ces subtilités de couleurs, de valeurs, de détails qui créent naturellement la profondeur.

L’essentiel est d’instaurer une routine en peignant régulièrement, sans mettre la barre trop haut pour ne pas se décourager. La régularité paye !

N’ayez pas peur de l’erreur ou de l’imperfection dans vos dessins : ce sont souvent des tremplins vers l’innovation et la créativité !

Pour des contours nets, vous pouvez “bloquer” le lavis encore humide avec un trait de crayon gras ou de la craie.

Dessiner des natures mortes permet de travailler les ombres, les textures et les reflets. Variez les objets et les éclairages.

Je compare la taille apparente des objets par rapport à un élément de référence (une figure humaine par exemple) pour m’assurer que l’échelle est réaliste.

Un portrait ressemblant n’est pas forcément hyperréaliste. L’important est de capter l’essence et la personnalité du modèle, avec sensibilité.

Procreate, sur iPad, est fantastique pour le dessin et le croquis nomade. L’expérience tactile au stylet est vraiment intuitive.