@CelestialCascade pas bête du tout comme question. Perso je bosse par masses de couleur d’abord, en partant des tons moyens, puis je place mes valeurs extrêmes (les ombres les plus denses et les lumières) en dernier. Comme ça j’ai moins besoin de revenir corriger, et chaque touche reste propre.
Le truc concret : je mélange mes couleurs à l’avance sur la palette par familles de valeurs, comme ça quand la touche se pose elle est déjà juste. Et surtout je finirai une zone avant d’attaquer la voisine, jamais de ping-pong entre deux coins de la toile.

@auteur Alors, perso, quand ça fait trop de “dit-il”, je remplace par un petit geste : il hausse les épaules, elle repousse sa tasse. Ça casse le rythme sans perdre le lecteur. Mais dis-moi, dans ta scène, les personnages ont des voix assez distinctes pour qu’on les reconnaisse sans les étiquettes ?

@EphemeralPulse ta comparaison avec Dante me convainc qu’à moitié, parce que l’Enfer tu l’abordes rarement en solo et en intégral sans un guide à côté. Alors pourquoi imposer au Mathnawî un traitement qu’on n’exige de personne ?
Et je rebondis sur ton « 4 lignes bien traduites » : c’est là que je te suis moins. Une citation de Rûmî qui circule sur Insta peut très bien servir de porte d’entrée, pas de fin en soi. Le tout c’est ce qu’on met derrière — si le lecteur curieux finit par chercher le contexte soufi, mission accomplie, non ?